みかん星人の幻覚

「ＭＸ４Ｄ」は『シン・ゴジラ』、『ローグ・ワン』に続いて３度目。
実は映画館によってＭＸ４Ｄの仕掛けが微妙に違っていて、
『ローグ・ワン』を観た映画館が一番面白かった（笑）

で、この「カリオストロの城」がＭＸ４Ｄになると、
宮崎監督が意識したという「上下の動き」が印象に残る。
つまり「落ちる」（或は「衝突する」）のを一緒に体験できる。

他にも、落とし穴から吹き上がってくる煙が再現されたり、
次元が放つ対戦車ライフルの閃光があったり、
偽札が舞う風や、ドイツ製の爆風（笑）を感じる。

とはいえ、
それがこの映画に「何か」を加えているかと言うと・・・難しい。

『シン・ゴジラ』はＭＸ４Ｄの面目躍如という感があったし、
『ローグ・ワン』では宙を飛ぶ快感と醍醐味を感じた。
が、
「カリオストロの城」では殆どＭＸ４Ｄの意義を感じなかった。

それはたぶん、これが「アニメ映画」だからだと思う。
つまり、スクリーンにある「落下」も「衝突」も「風」も、
全て「絵」が表現し、完結している。
なのでＭＸ４Ｄが、まさに蛇足になってしまう（笑）

実写（とは言え、今では殆どＣＧだけど）映画の場合は、
現実の構図を歪めるわけにはいかないから、
座席の動きが生み出す加速度や、吹き付ける風が、
映画に立体的な疑似体験を付加できるのだ。

改めて「アニメ映画」が持つ可能性の高さを感じる経験だった。

そういえば、もう一昨年の事になるが、
「三鷹の森ジブリ美術館」で「幽霊塔へようこそ展」があった。
その展覧会でほとんど「呆れた」のが、
宮崎監督がこの城に関して抱いていたイマジネーションの細かさだった。

その、長年抱き続けた思いを込めて、
宮崎監督が初めて挑んだ長編『ルパン三世　カリオストロの城』には、
後の宮崎作品が持っている「身体感覚」の原点が盛り込まれていたのを、
ＭＸ４Ｄという仕組みで改めて思い知った。

ともあれ、
この１００分の傑作映画を大スクリーンで観られる機会を見逃す手はない！