みかん星人の幻覚

ＰＡＲＴ２は、１９５４年のニューヨークが舞台です。
それも、ブロードウェイがあるマンハッタンではなく、
川向こうの「クイーンズ」にあるイタリアン・レストラン。
しかもブッフェ・スタイルの『カフェ・ベスビオ』という、高級とはいえない店。
ここが、青いドレスの女＝妻にとっては浮き足立つほどの贅沢な場所なのです。
ところで、妻はテレビが届いた事を話題にしていました。
１９５５年にアメリカのテレビ普及率は67％だったそうですから、
この家庭が、実は、それほど「お金持ち」ではないのがわかります。
余談ですが、妻は、テレビスターの「ミルトン　バール」を知っていました。
友人か誰かの家で時々テレビを観ていたのかもしれないですね。

この日、夫からみても「似合う」青いドレスを妻は着ていましたので、
もしかしたら、何かの記念日、妻の誕生日？だったのかもしれません。
だとしたら、妻の誕生日にテレビを贈り、ディナーに出かける。。。
これは、夫としては、なかなか「良い方」なのかもしれません。
「俺がいない間、動くな、店員と話すな、笑うな」
という夫の言動も、妻の落ち着きの無さ故の言動なのかもしれません。

と、まあ、邪推はおいといて。。。。
この１９５４年がとんな時代なのかを調べてみましょう。
　（秋劇場の『コンタクト』解説パネルに1945年と誤記されてました（笑））
映画『バック・トゥー・ザ・フューチャー』で跳んで行くのが１９５５年ですし、
『カラー・オブ・ハート』という隠れた？名作も、
この５０年代と現代とのギャップが面白い映画でした。
ジムキャリー主演の『マジェスティック』は１９５１年という設定で、
戦争の影響を中心としたドラマが描かれていましたが、
１９５３年に朝鮮戦争が終わり、平和が戻り、兵士が戻ってきたアメリカで、
「人権」の問題が次第に大きくなっていた時代、それが１９５４年なのです。
この年には、
「人種の違いによる教育の不公平は違憲」とする最高裁の判決が出て、
これが起源となり「公民権運動」が起きます。
それまで、物言わぬ存在だった人々が、自分の意思で行動し始めた時代。
それは「夫」にとっての「妻」という存在にも当てはまりましょう。
「動くな、喋るな」と命令するのには、こんな背景もあるのです。

「人権」と似たようなニュアンスがあるのですが、
この５０年代は「性」が表面に出てきた時代でもあるのです。
「グレース　メタリアス」という人が書いた『ペイトン・プレイス物語』は、
１９５６年出版で、翌年『青春物語』という映画にもなりましたが、
この本が、地方都市での「中流生活」の裏側にある「性」を取り上げたのです。
それまで誰もが知っていたけれど表立って話題にする事の無かった「性」が、
人間にとってとても重要で、そして難しい問題である事が表面化したのです。

『コンタクト』のＰＡＲＴ２での「妻」の妄想は、
それまで社会的に「当然・自然」と思われていた結婚の実態、
つまり、横暴で自己中心的な夫（とその母）に従うべき、という常識に対して、
不満や疑問を感じているという事のあらわれとも考えられるのです。

さて、
こうして「妻（女性）の自我の目覚め」という部分からＰＡＲＴ２を観ると、
「ウェイター長」の女性に対する姿勢が重要になってきます。
そこには「妻」が望む男性像が反映されるわけですから。

実は、今回の「松島ウェイター長」が登場するまでは、
「ウェイター長」は、単純に「妻」を魅了する存在に過ぎないと思っていました。
ところが、女性へのアプローチが違う二人のウェイター長が現れてみると、
この差が「妻」の「自我」というか、「不満」の正体の違いとなって見えてくるのです。

吉元さんが見せる「ウェイター長」は、いうなれば【ラム・タム・タガー】で、
周囲・後先はお構いなしに「妻」を誘惑して自由へと誘うスタイル。
そんな彼を妄想する「妻」は「私を悦ばせて欲しい」という不満を持っていそう。
一方、
松島くんがみせる「ウェイター長」は、いうなれば【マンカストラップ】で、
大切なのは「貴女の心」だと言わんばかりの優しさで「妻」の夢を叶える。
そんな彼を妄想する「妻」は、きっと「私にはやりたい事がある」という自我がある。

ともかく、ＰＡＲＴ２を観るうえで大切なのは、
「この時代の女性は、妻や母と云う役割よりも、自分を大切にしたい」
と感じ始めていたのだ、という事を理解しておくことなのです。