みかん星人の幻覚

こちらのページによると、この物語は、
『牽牛織女伝説』（七夕の起源となった物語）
『白蛇伝』（人間の男と「化身」が結婚するよくある物語の原点）
『孟姜女（もうきょうじょ）』（これは日本には無い物語かなぁ。。。）
に並ぶ【中国四大伝説】のひとつに数えらる有名な物語だそうです。
『梁山伯と祝英台』は、「中国のロミオ＆ジュリエット」と称えられもするそうですが、
別に「家同志の争い」に巻き込まれる訳ではないし、
「連絡の行き違い」で悲劇になるという結末でも無いので、あまり当たってません。

劇団四季の劇場で渡された公演のチラシに「あらすじ」が載っていました。
それによると、ヒロインの祝英台は、
「両親が娘に男装をさせてまで、良妻教育を受けさせた」
とありますが、その一方で「嫁ぎ先は、地元の富豪・馬家」とも決めています。
問題は、その「良妻教育の学校」が「男装しなければ行けない」という点。
これ、元々のお話では「科挙になる学校」とのことで、
裏返せば「女に教育は要らない」という時代のお話であるわけです。
で、この物語は、基本的にそれを裏書している気がするのです。
つまり「なまじ勉強なんかさせるから、悲劇が起きた」と。。。

この『梁山伯と祝英台』に限らず、上に書いた【中国四大伝説】は、
どれもが「恋愛によって人生が大きく動く」ことをテーマにしていると感じます。
機織の名手が恋によって仕事を疎かにする七夕のお話も、そうでしょう。
ですから、この『梁山伯と祝英台』は、
「色恋によって狂わされた人生」がテーマであり、
ゆえに「二人の恋がそんなにも熱烈だったのか」と感じさせてほしい。
ところが、、、この舞台の二幕がそれに当たりますが、
どうもこの辺りの「吸引力」が大変に弱かったように思うのです。
　（そうですなあ『鹿鳴館』の若い二人の恋愛のごとく、淡白）

先週観た『雷雨』では、過激なほどの「愁嘆」に驚きましたが、
それが本当の「感情」となって観客に伝わっていたか？と考えると、
微妙に「違う」とも感じていました。
いかにも「演技」然としていて、うそ臭く感じていのも事実です。
で、今回のバレエでも、似たような思いをしました。
姿態・仕草・音楽は「恋の切なさ」を表現していますが、
それに心を伴っていたか？というと、そうではないと感じたのです。

そしてまた、『雷雨』の時にも感じたことですが、
「このバレエは、中国で、誰が観ているのだろう？」という疑問も感じました。
この舞台を観ていて「面白い」とは感じましたが「カタルシス」は得られませんでした。
そもそもバレエにおいて「カタルシス」が存在するのかをまだ知りませんが、
全身が痺れるような感動を得る事は（或いは予感すら）ありませんでした。
演出的には素晴らしいのですよ。。。
自分が何者であるかを伝える赤い布や、
奪えずに憤死してしまう場面などは、実に上手い演出なのです。
が、、、ただ「ほー」と感心するばかりで、心が動かされない。感動しない。

もしかしたら、中国の演劇って、技巧主体なのかしらね（笑）